1 ) 韩国版《我爸是李刚》
最近“我爸是李刚”里的李刚又出了新的续集,很巧合的和本片相遇,相互印证令人唏嘘。我一直喜欢韩国电影,其中一个最大的原因就是韩国电影人总是很神奇地抓住一些中国特色的故事,用自己的方式讲了出来。
小人物警探和来投案的副手说“道个歉就好了嘛,何必这么大动作?”这恰恰道出了司法正义的核心,司法正义不是绝对正义。杀人偿命算是公平吗?撞死人赔多少钱都无法把受害者救回来,法制的作用仅是一个在公平公开的制度下所作的了结。然而,总有一些人尤其是强势者,宁可花费数倍的代价也不期望在公开的场合做个了结。
无论是李刚之子还是富商之子,如果大家都一开始就尊重法律,付出的代价一定是最小的。但如果法律本身已经没有尊严,就会催促着他们去违法,本片正是讲述了这个简单的道理,并不是富二代有多邪恶,而是没有人和制度去遏制他,一道道防线都倒向他,打屁股都有人代受,人人都屈服于金钱而忘却正义。父亲、保安、警察、副手、职员都在帮助他掩盖罪行,哪怕是怀了他孩子的女演员,以为是要去讨说法反而是为了讨要更多的利益。最有趣的是,他不惜代价平定此事的缘由却是处于弱势的不安全感,他是为了体现自己的实力才揽下整件事,期望借此改变自己的继承地位。
这种情景不正是中国当下的局面吗?没有公平、公正的渠道,法律失去了人们的尊重,唯有金钱可以依靠,于是有钱人越来越出格的做法会被人们所接受,社会评价又反馈给有钱人,让他们更加迷茫,无法分清对错的恐惧。尺度的模糊是对所有人的伤害,这就是法律的意义。
2 ) 30年后,一个韩国版的《警察故事》港式老梗,凭什么能在票房和口碑上双杀?
很久没有聊聊电影了,想到今天是1024,觉得应该找一部最近看过的影视作品瞎逼逼两句——作为彻底的社会无业闲散人员,多看电影多读书,差不多是将近半个月来杀时间的主要姿势。
话多了要说,屁存了得放。恰逢良日,乘势而为,不如来一部动作片,遗憾的是,这里面没有任何爱情因素(这个梗估计有点绕,看得懂的估计不多)。
我想说的是刚刚拿下韩国今年票房最佳成绩的《老手》,截至10月18日,这部柳承莞的导演新作在上映76天后下档,创下的成绩是观影人次累计达到13407966,票房上千亿韩元,我小心翼翼地用汇率换算了下,也不过是6亿软妹币起步,光中国大陆还没过完的今年,就有超20亿的《捉妖记》,超16亿的《港囧》,以及超12亿的《夏洛特烦恼》。
但,账,恐怕不能算得这么简单。
想把全宇宙发迹史都纳为己有的大韩民国,人口不过中国大陆的1/28,刚刚超过五千万,每五个人中就有一个跑去院线给《老手》贡献票房,任上头哪一部超十亿的所谓票房巨擘恐怕也难以办到吧。至于之前在草根和专业影评界被称之为“用主流素材给中国抗日神剧打脸”的《暗杀》,在8月6日《老手》上映一天之后就被前者从当日票房排行榜上干掉了。
《老手》在韩国最终的票房排位杀到了前三甲——如果不算从好莱坞引进的《阿凡达》的话——排在它前面分别是《鸣梁海战》和《国际市场》。当然,这仅仅是从商业上说明了《老手》的口碑,不足以支撑起这篇安利文的有力程度。下面放两个专业性的网络数据先,起码对于喜欢看电影的票友来说,烂番茄指数和IMDb的观影推荐还是具备一定的参考性:
《老手》烂番茄新鲜度80,爆米花观影指数84
IMDb上《老手》的评分7.5。
这里需要补充的是,所谓的烂番茄指数是专业影评人对电影新鲜程度的评价分数,而爆米花观影指数则是普通观众对影片总体的评价,从这里来看,二者相差不多,《老手》上80无可厚非;而IMDb上的评分则和豆瓣上一样中规中矩,7.5,在美上映一月有余只有265人评价,海外票房不乐观,但那一句对影片的一句话描述着实抓住了整个故事链条的精髓,翻译一下:警探撂倒高富帅,和《老手》的港译名《躁底警察生擒富二代》一样(粤语里“躁底”,大概就是脾气很差,动不动就会屌你老母的意思),有一股浓郁的地摊文学味。
再给片子吹点牛逼。
《老手》下档后就作为伦敦亚洲电影节开幕影片,在这之前,它刚拿下第48届西班牙锡切斯电影节的亚洲最优秀作品奖——这是个以重cult片为主要竞赛单元的电影节,比如奇幻、恐怖和血腥动作题材,所以,尽可以想象《老手》会讲一个什么样的故事。巧的是,导演柳承莞被称作是韩国的昆汀·卡伦蒂诺,So,这个奖或许对于他来说还有那么点意义。毕竟,国内的三部票房领头羊,还一根毛没有拿到嘛。
从这个层面上讲,《老手》在商业性和专业度上,起码还是有善可陈的。
赞誉列了一大堆,作为一篇不典型的影评正题还没铺展开来:《老手》到底凭什么站在这个高台上,哪点打动了影评人的心和观影者的钱包?
其实,港译名和IMDb上一句话阐述基本就把剧情概括完了,再具体点,看过成龙版的《警察故事》第一部没(1985年那版,30年前)?或者近一点,甄子丹版的《杀破狼》?差不多如此:一个能力突出、性格暴躁、死认准理的小刑警,一个被他弄的头晕脑胀却不枉维护他的顶头上司,一群能够一起冲锋陷阵、以他为依赖的疯狂队友,再加上一个纨绔不羁、性格张狂、甚至极致到变态的年轻霸道富二代,人物结构就能把故事情节串起来。卧槽,这不是80年代末90年代初香港警匪片的框架吗?
但韩国人玩得更认真了点,黄政民扮演的徐道哲完全可以和成龙版陈嘉驹划上等号,连动作场面的诙谐程度都有借鉴模仿的意思。他会利用小聪明对待待审嫌疑人,利用自己的身手拳脚当作最有效率的办案武器,偶尔也会因此在警察系统的监察部门下转为被动,投诉率居高不下;可是一旦轴劲发作,完全就是“天涯海角也要弄死你”的节奏,因为合作货车司机讨薪被羞辱从而被大财阀蓄意制造出“自杀”的假象,小刑警蚍蜉撼树,从怀疑同事收钱办事,到上级官员竭力打压,都完全没能阻止他一定要抓到大财阀继承者,即富二代赵太唔的犯罪证据,也可以说是把柄,将之绳之以法。
关于片名,所谓老手(英文名Veteran,意为老兵/老将/老手),除了代指徐道哲这样基于办案经验与犯罪团伙周旋的老警察所用的一些非常规手段之外,影片里寄望用钱就能解决问题翻手为云覆手为雨的财阀集团,仗势欺人拖欠货车司机款项的项目经理,以及收受贿赂好处见人眼光办事的基层警务人员和警务高层,都是不同生存方式上的老手,是非对错,柳承莞在结尾给了一个自己的答案。
接之前所说,之所以说韩国人把港片的老梗玩得更认真了点,无非就在于利用一个简单警察抓贼的故事横剖了整个的社会基本面。故事之外,展示更多远更现实的韩国社会。这两年以来,貌似韩国电影越来越多地不只是简单地讲好一个完整故事,从《熔炉》、《辩护人》、《恐怖直播》、《江南1970》到《老手》,都或明或暗地在指出韩国现实的焦虑和弊病,社会腐败、财富差距扩大、危机四伏,根本没有完完全全地体现正能量嘛。而港片中港味的式微,除了因为大陆市场的强势挤压之外,1997之后带来“讲政治”大潮,审批制度和一味地市场迎合,让本有的港味警匪黑帮片在之后基本失色。
《老手》梗老不老不重要,重要的是在市场和专业完成度上,它都赢了。柳承莞作为一个从小看着香港动作片长大的导演,用点拿来主义,吸收港片中的有效精华,至少说明,这料还没馊掉。就像西方文学的源头古希腊神话,母题也不过“乱伦”、“复仇“和“弃妇”三种,也不妨碍衍伸出五花八门的文学素材。
题外话来一段,《老手》中黄政民演起正派来有模有样,让我甚至忘记了他上一部作品《新世界》中腹黑的黑道大哥形象,这部翻版的韩国《无间道》在最终的结局上或许会比大陆版《无间道》的结尾更有现实性(你或许还不知道当初刘伟强给《无间道》准备了两个结尾吧,大陆版是特供版,因为有正能量)。
一句话,讲政治嘛。
所以,如果类似《老手》题材的片子会在大陆开拍的话,我相信,最终那个霸道富二代在被辣手神探活捉之后,一定是可以被鉴定为患有“急性间歇性精神病”的。
3 ) 接地气各种帅
原谅我是从《太阳的后裔》追过来的。
实在是大结局以后跟失恋了似的,看别的都提不起劲。只好把宋仲基之前的作品拿出来看,《狼少年》各种走心虐,不敢看第二遍,其他的电视剧看不太下去。
幸好还有《成均馆绯闻》。冲着宋仲基去的,结果迷上刘亚仁,这不是拒绝给宋慧乔贷款的银行职员吗?这种爱答不理的服务业人员不要太多,出场短短几分钟,给人留下深刻印象。
从宋仲基转战刘亚仁。
必须看《少年菀得》,跟老戏骨搭戏,丝毫不落下风,26岁(?)高龄演少年人完全入戏。太会演。
然后看到《老手》。越看越丧气。
我们的电影,我们的演员……你们怎么了?为什么不牢牢抓住我,让我各种酸爽看别人家电影呢。
港片既视感。
可你看看香港引进的时候,译名译的……也算是传统香港特色。
还是《老手》有味道。警察?财阀?各有各坚持的道,也在自己的道上成了老手。
刘亚仁真会演。而且这么年轻。挑战了这么多不同角色,像个真正的演员。
好少在韩国影剧圈看到这样的性格小生。他身上这种亦正亦邪,叛逆不羁的气质,同期的小生几乎没有。其他人瞬间被比成乖宝宝。
现在看什么呢,《密会》一定在清单上。据说是跟《老手》同时拍的,精分啊精分。
戏是黄政民扛起来的,但他是老手啊;惊喜是刘亚仁。不知道以后刘亚仁会不会也变成这样的老手?
4 ) 《老手》
欧美的此类片子大多是用快切来展现节奏的快速,而韩国片的镜头更为缓慢却又不失自己的风格毫不拖沓。
在很多细节上编剧都很很多心机,搞笑却不俗套。音乐的带入不显突兀使得紧张感上升。
不论是主角还是配角每个人都特别投入。
很少有这样的片子让我看完后拍案而起!
5 ) “老手”节奏
《新世界》过后,黄政民扛起大梁,这次讨伐的不是黑社会,而是大财阀。
当裴司机被指责为“赤色分子”时,我脑海中闪现出《辩护人》中左翼青年被虐待的场景;混乱的街区,天台烧烤,以及几个不要命的混混,瞬间就有了《黄海》《新世界》中延边老棒子的韵味;钱权交易,抹杀证据,《与罪犯的战争》历历在目。等等等等,这一系列暗色调的影片,我们将其定义成剧情也好,犯罪也罢,他们总是在固定的套路上,紧紧的锁住了观众的双眼,《老手》这次真的很老手,嘲讽了黑金社会,赢得了观众褒奖,还顺带手的拿了票房。
并不清楚是不是《杀人回忆》开的头,但在这短短的十几年里,韩国的导演们就像交作业一样,每年都会有亮眼的 剧情/犯罪 类的影片出现在世界观众的眼前,这些电影要么国际获奖,要么票房满档,一年比一年出色,节奏也是愈来愈快。由此捧红了一大批“大叔”阵容,虽不及鲜肉知名,但对于喜欢韩国电影的人来说,各个都能叫出名来。(《江南1970》证明连李敏镐这样的鲜肉也迫不及待过把大叔瘾)
就像上面所说的,固定的套路下,我痴情于什么?
1.真实。无论是《老手》还是《辩护人》,主角的背后都负担着一个家庭,这条线索从不弱化,因为平民英雄更有压力,本身就没有超人的能耐,也没有蝙蝠侠的背景,除了燃烧激情的工作,剩下就是房贷,还有老婆的口粮,孩子的书本,英雄们无法抽身世外,但他们懂得平凡更珍贵,正义与廉耻,他们总主动充当这个社会的不锈钢齿轮,防止腐败入根,防止道德坍塌。
“脱了袜子,先放鼻子上闻闻臭不臭”,这是影片中黄政民的招牌动作(好吧,我也爱干这事儿),看了这些片子,你才明白最窝囊的不是男生宿舍,而是警车,当然,这点在《白日焰火》中也有深刻体现,这不是夸张,是真实。我的父亲在油田工作,夜巡,说白了就是每晚守着油井防偷油的,一个人守在小站上,军大衣跟靴子早就沾满了原油,整宿抽烟耗着,他们拿着这个阶级最普通的薪水,做起事儿来,却像梁山好汉一样豪放,“儿子,这钱拿好去买好吃的”黄政民这样的叔叔在我的生活中太多太多,他们总有各种理由让你成为一名“男子汉”。
2.小强。“人要是没有梦想,跟咸鱼有什么分别”,而这帮大叔正是一群晒不死的老咸鱼,他们不会端茶倒水,所以从不为升职纠结。打起架来日月无光,面对妇幼万丈光芒,对于同伴是嘻嘻哈哈的一句“MISS奉,NICE”,对于敌人而言,他们是永远打不死的小强。
大叔们做人做事的原则可能就是一句俗语,“做人要厚道!”为了这最简单粗暴的信条,他们没让老婆孩子过上好日子,还每天跟上级邪恶势力较着劲儿,“大难不死必有后福”,最终胜利还是站在了正义这边,主角舒坦了,观众也就舒坦了。小强精神永远灌注在这种类型电影中,主角们不仅不怕死,而且还打不死,观众捏把汗的同时,一直期待着正义之刃的出现,《老手》中的黄政民更是将这点发扬光大,全片无尿点,故事节奏迅速,剪辑手法更是手起刀落,毫不拖沓。
《老手》之外,我们更应放眼韩国电影制作的“老手”,各种类型电影层出不穷,影片一出便喝彩满堂。同年,我们中国电影并未输给《老手》,《老手》让我看到的是一个发达产业的作品,而《烈日灼心》给我的是无限憧憬。曹保平导演证明了在类型电影的制作中,我们可以做到同样优秀甚至更为优秀,我们的确缺乏了一定的制作经验,但更缺乏的是对电影的真诚,对行业的热爱。假如我们可以把每种类型电影中的一部电影的一个场景的一个调度的一个镜头的一个构图做好,再辅以每位电影人的努力,我相信中国也可以量产《老手》,并成为老手。
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6 ) 号外,号外,变态帅即将统领娱乐圈啦
朱亚文变态帅的话题出现的第二天我看了这部《老手》。于是马上明白了风靡万千女性的变态帅的精神实质与时代内涵。没错,那就是因为反派太他妈帅了,曾几何时,我们的反派不光戏份就连颜值都要输给主角一点,可现在的反派呢,往往因为角色复杂,挑战演技更加被演员们垂青,就连颜值也大有超越主角之势。话说在拍《解救吾先生》时,刘烨和王千源不都是更想演那个绑匪头子而不是警察嘛,还好最后让王千源演了,于是中国影史上有了一个迷人的反派,可当时并没有变态帅这个话题哦,可见变态帅这三个字的落脚点还是帅嘛。(我超爱王千源老师)
刘亚仁扮演的富二代是个各种富二代的集大成者,一出场就是在一个宴会上,因为有人惹了自己不高兴,于是便跟自己左右的两个女孩撒气,拿着食物在两个女孩身上脸上乱抹,咄咄逼人,喜怒难测,情绪不定的样子简直就是个小变态,之后他的每次出场几乎都会有人惹他不高兴,于是便有了被折断脚踝的保镖,被高尔夫球杆打死的呆萌狗狗,被打的半死的催债大叔,就连怀了他孩子的女孩也惨遭玩弄,如果做出以上事件的这个角色由旁边的贴身助理刘海镇演的话就是个令人胆寒的变态了,可是这可是刘亚仁啊,他每次做坏事的时候居然会让人觉得心疼怎么回事,好想调戏怎么回事,好想被他侮辱怎么回事,喜怒难测的性格带有的危险感让人喜欢的欲罢不能怎么回事!?我的人性呢,我的理智呢!?
我什么时候有过人性,一向以“帅即是正义”为价值观啊 ,而且我真的好爱变态啊!就在那些真好人,烂好人的角色充斥荧屏,看的我想吐的时候,wuli亚仁解救了我,他饰演的小变态就像一阵清风吹来,喜怒无常,没有人性,不知怜悯,就像一个被宠坏的孩子,这个世界不过是一个他的游乐园,他蔑视任何规则,相信自己就是绝对,是规则制定者,所以无法无天,所以目中无人,他熊孩子一般的表现看的我母爱泛滥,只想睡他。而且片中展示了一场亚仁和保镖贴身肉搏的戏份中,亚仁的翘臀瞩目!有此男神利器,何愁不吃遍天下。
《老手》绝对是一部突破传统审美观的力作,看看那个男主所在的警察大队就知道了(sunny里的初恋小伙还是很帅的),这部电影里戏份最多的一个女性角色是由张允珠演的,这位虽然在韩国是超模出身,可是说实话真的不是传统意义的美女啊,就连《无限挑战》的“介绍娱乐圈里丑陋的朋友”特辑都是向张允珠发出过邀请的。说实话,电影里的各色美女早就让人看腻了,什么美女能比上允珠的存在感呢,无论是一开始的亮片粉红色运动套装,还是后来的飞腿绝杀都太可爱了,在一群演技派大叔中杀出重围。
《老手》是一部非常韩国的电影,感觉韩国在拍摄此类型片子方面已经进入产业化,情节幽默,过程精彩,演员给力,有一种韩国特有的脏脏的美感。每逢出现,男主所在的警察小组几乎都在吃东西,几乎每个人都恨不得用手抓着吃,一边吃东西一边说话一边往出喷食物,非常具有生活感,让人物马上立体起来。
初识刘亚仁还是在《成均馆绯闻》里,他和宋仲基一黑一白,一个桀骜一个女林,一对天生的好基友,女性观众费尽了脑细胞也不知道选择哪一个,于是决定干脆让他们在一起吧,结果便有了年末大赏的最佳CP奖。那时的刘亚仁初出茅庐,星光渐露,所扮演的桀骜就像他的名字一样有一些傲气也有一些邪气,刘亚仁在《老手》里将这份邪气发扬光大,演绎了一个无法无天的富二代小变态,在韩国影视圈也算走出了自己的一片领域吧,现在越来越多人说他是和金秀贤并列的既有演技又有人气的演员之一,比起金秀贤,我更偏爱刘亚仁。
不错。耍帅和搞笑都挺到位的,比伪大片《暗杀》强。于是通过这部电影记住了刘亚仁,多行不义必自毙,嗯。PS,哪天韩国人会拍三星现代LG乐天几大集团的电影呢,比这部只能更精彩。
下面给大家展示,我最喜欢的韩国演员,黄政民的作品
韩国的这类商业类型片真是构架娴熟,虽然没有太出彩,但是所有起承转合都像教科书一样严谨,哪个时段该转向,哪个部分要先抑后扬,如何让主角反败为胜,都可以拿来直接学习。
這種無緣由的屌炸天純變態反派能多來幾發嗎?滿足一下我這個反派控的過癮感好伐 自從走到盡頭以後已經好久沒有看得那麼爽了 整部戲最驚艷的就是亞仁了 還是港片的味道 笑點不少 故事也就是正義警察追富二代 看得開心又愉快
“刑警都是用身体记录历史的” 警察出手老是放空招,要么没踢中、要么扑空…也是醉。整片有佳句无佳章,刘亚仁一个人就顶一半惊喜,简直就是韩版黄轩啊!
据说这个是和密会一起拍的 刘亚仁从变态富二代到弹钢琴小男生转换这么自如 也是酷
呈现社会问题、给出三观正的想象性解决,也许是商业电影给人最大抚慰吧。
刘亚仁真的不得了
这是一部足以让观众对续集充满期待的娱乐电影,韩国商业片表明自己可以熟练地进行连续电影模式的创作,这一点令人又一次刮目相看。韩国导演刘昇完的这部犯罪动作新片要比两年前他的那部样子货《柏林》有娱乐性,虽然制作上好像降了一个档次,但这不失为一部喜剧与动作结合优秀的电影。
刘亚仁演技简直了,完全不能想到燃烧里的他能那么乖纯憨……整个片子很可爱,尤其主角警察,看爽了
看完真的只有一句【我日刘亚仁演得太好了】
黄政民正在碾压韩国影坛
首先看的这场基本上满座 两个小时一点不觉得漫长 然后对刘亚仁有阴影了 演技太赞 片子有的情节真是爆笑到肚子痛 唯一不足是三观过于正了 总之就是巨爽 解压 超值~
轻松流畅的讲述了一个老警和一个变态恶少斗法的罪案故事,后来居上将“暗杀”拱下了今年韩影票房总冠军宝座。这样的故事如果在5年前拍绝对又是一部“追击者”,现在则是各种商业化了。刘亚仁演了一个天生恶魔,残暴得让人不寒而栗啊...
刘亚仁好飙
黄政民那凸凹不平的脸跟这个糙汉子警察角色太吻合了,那种游刃有余和幽默的小细节让两个小时的影片看起来一点都不累。
算是非常的臉譜化,劇情表演節奏都只能算中上,也是不懂為啥票房辣麼好~
“人生啊怎么办呐吃一段大肠喝酒吧” 精髓啊!
刘亚仁演瘾君子的确有一套。
有成龙电影的影子,例如8分钟车棚打斗善于利用周围物体。对警察的刻画受香港警匪片的影响。17分钟海港打斗在一段韩国电影特有的华丽荒诞风慢动作镜头之后,转入奇趣横生的追逐场面,1:22室内打斗和户外追逐写实与喜剧结合。1:50分追车场面盛大,正邪决斗充满力度与快感,符合人物性格且执行不错。