1 ) 语录
这个世界本来就不公平。
将来做领事,到哪儿都不用着交税。
所谓强龙压不过地头蛇,穷寇莫追。
做人最重要的就是:得饶人处且饶人。
“年轻人,你的身手也不错,只不过你的醉拳没……”
“没话说,是吧?”
“不是,你的醉拳没什么劲儿,打不死人。”
中国皇帝的玉玺就等于英王的皇冠。
“你看后面是什么?”
“楼梯。”
“楼梯上面呢?”
“药仓。”
“药仓里边呢?”
“有个箱子。”
“箱子里面呢?”
“啊!人参!谢谢师母。”
“是毒药。”
“什么意思嘛?”
“叫你死!”
这是罕有品种,绝世奇珍、超级无敌、千年难得一见!
弄法很简单,煮锅水再整个放进去,熬它个三天三夜,把汁熬出来。我保证你吃了之后滋阴补肾、青春常驻。
吃了人参,三个月之内绝对不能吃萝卜。
那个省份是出了名的天无三日晴、地无三里平。
她们不但是鸡婆,还是标准的鸡婆。
别以为穿西装就是好人,可惜你长相不好,横眉竖眼的。
“爸爸不让喝酒。”
“爸爸不让,妈让!”
吕洞宾,醉酒提壶力千钧。
铁拐李,旋肘膝撞醉还真。
汉钟离,醉步抱坛窝心顶。
曹国舅,仙人敬酒锁喉扣。
张果老,醉酒抛杯踢连环。
蓝采和,单提敬酒拦腰破。
韩湘子,擒腕击胸醉吹箫。
何仙姑,弹腰献酒醉荡步。
“这招叫什么?”
“仙姑尿尿。”
曹国舅,河边洗须,一醉解千愁。
好了,老爷,你发那么大脾气干什么?
金枝玉叶是我不小心弄死的。链子呢,是我输了拿去卖的。飞鸿他不愿意打醉拳,是我逼他打的。酒是我灌他喝的。
你就骂我好了,你就打死我吧,我活该!
我家老爷只吃了半枝,现在只剩下半条人命了。
我黄麒英做人,穷也要穷得清白!饿死事小,失节事大。
世上只有爸爸好,我爸的孩子像根草。
要是一点我做不好,耳光就送到。
世上只有爸爸好,我爸的孩子像沙包。
拳打脚踢少不了,就是没拥抱。
世上只有爸爸好,可惜我从来不知道。
……
全省城的姑娘都说要嫁给你。
打醉拳要喝得刚刚好,酒精才能发挥兴奋和麻醉的作用,打人力气大,被人打也不觉得痛。
福民祺,满洲最后一个武举人。
什么武举!无举就是不举,不举就是没东西举。
有强权没公理是必然的。
有骨气人家才会尊重你,人必自侮而后人侮之。
我这票斧头帮兄弟出马从来没有失手过。
“全都是你!”“全都是你!”
“老是教他嬉皮笑脸。”“教什么精忠报国。”
飞鸿,小妈每次都护着你,但这一次我护不了你了。
是不是你们练武的人都喜欢强出头?
如果我们生儿子就叫“皇帝”,生女儿就叫“黄妃”。
爱国能致富吗?
2 ) 功夫电影的尖峰时刻
1994年是世界的电影神年,国外的有影史的无冕之王《肖申克的救赎》、汤姆.汉克斯的《阿甘正传》、吕克.贝松的生涯巅峰《这个杀手不太冷》、卡神也贡献了一部现代动作片的极品《真实的谎言》…国内影坛也不甘示弱,张艺谋无法逾越的高峰《活着》、星爷初执导筒的《国产凌凌漆》、李连杰携手袁和平的动作教科书《精武英雄》、连最不思进取的王晶都奉献了最后的荣光《赌神2》,而作为华语影坛的旗帜性人物成龙自然不甘寂寞,拿出了一部划时代的功夫经典《醉拳2》……
本片与传统功夫的最大区别就是去宗师化,塑造一个比较接地气的平民英雄黄飞鸿。影片虽然挂名导演刘家良,但成龙的主控痕迹明显,大哥片场的影响力是潜移默化的,两人虽然在动作设计理念上会有所碰撞,但秉着一切为电影服务的宗旨,哪个优化合理就采用谁的建议,这实际上是形成了互补!可“文无第一,武无第二”,这也是香港电影人把最佳动作设计奖看得如此之重的原因,我相信当时两人肯定有不同的见解跟坚持,发生小摩擦也在所难免,只要擦出的火花最终受益的是观众,作品名垂影史便能够泯一切恩仇。
影片的几场动作戏精彩绝伦,尤其是成龙携手刘家良与斧头帮百人斩及片尾成龙VS卢惠光的大决战。前者可以看出明显的刘家良痕迹,传统武术的细节展示,通过近景与远景的适时切换,展示了近则刚猛无比,远则横扫千军的效果。而最后十几分钟的压轴高潮戏份,典型的成龙风格,对空间及道具的充分利用,节奏及蒙太奇的完美结合,卢惠光的腿功得到了完美的展现,绝对生涯的高光时刻,还有成龙掉进碳炉的摸爬滚跌看得触目惊心,最终喝下工业酒精逼出了醉拳的尖峰时刻,无与伦比,(允许爆下粗口)太TM完美了!!!
在生涯巅峰期的成龙从来没有辜负过观众,成龙作品,必属精品!!!
3 ) 成龙版少年黄飞鸿之决战钢铁厂
老电影,看了好几遍。
觉得应该叫成龙版少年黄飞鸿之决战钢铁厂。
轻松搞笑的动作片。
梅艳芳演的小妈很像我们一朋友的老婆。
里面好多大明星。
黄日华演卖鱼的阿灿,翁虹演三姑六婆里的某家的姨太,曹颖是黄家的小丫环……
搞笑基本上都在成龙和梅艳芳的戏分上,打斗就精彩了,像是火车上下那段,菜场那段,在领事馆还有铁厂
很经典的片子,值得反复看。
4 ) 重温《醉拳2》,20221207
最近一直在下龙叔的电影,想下了珍藏用,醉拳2是我重新温习的第一部电影 也是最喜欢的电影,包括那首我癫癫又叨叨好比浪涛。
从孟波认识成龙,就喜欢上了这种电影风格和成龙,之后成龙电影只要内地上映都会去影院支持,看着他老,伴着自己长大。
重看电影,除去搞笑外看懂了以前没看懂的民族大义,而且更感叹往后真的不会再有这类武打片了,没有演员,没有武指也不会有会拍的导演。
时代远去,英雄老了,他是最棒的。
5 ) 醉拳的故事
:):):)『醉拳2』是有成龙大哥饰演的黄飞鸿。:-):-):-):-)本片讲述的是一代宗师黄飞鸿年少时代一段历险。民初年间,年轻的黄飞鸿(成龙 饰)自学了一套威力无穷的拳法——醉拳。但是每次打出这套拳法,都要先喝得酩酊大醉,利用醉态打破一切武学定律,才能发挥出醉拳的威力。因为这样,黄飞鸿父亲黄麒英严禁儿子练这种有伤风雅、而且违背习武强身法则的拳法。
年少顽皮的飞鸿常常背着父亲在练习醉拳,并以此打败了众多强手。这天,飞鸿和父亲一起上东北办事。半途上,父子俩遇上了一伙外国强盗,他们暗中将国宝玉玺偷运出境。为了阻止这伙强盗、夺回国宝,飞鸿只好使出他的拿手绝活——醉拳
6 ) 美版蓝光
香港电影全盛时期,功夫片中的动作指导门派非常之多,其中刘家班最为引领风潮。刘家班的刘家良的父亲刘湛是林世荣的徒弟,而林世荣则是黄飞鸿的徒弟,因此刘家班是正宗的洪拳背景。刘家班纵横香港影坛几十年,门下英才包括刘家辉、冯克安、任世官、姜大卫等等。而成龙主导的成家班则崛起于1980年代,成龙与刘家良此前各打一片天,王不见王,却终于在1994年进行了唯一一次的历史性合作:《醉拳2》。
《醉拳2》是为香港动作特技演员公会的创立而拍摄的纪念作,这是香港唯一一个由武师组成的业界团体,因此刘家良和成龙才破天荒合作演出,并邀请到大量明星客串。其中包括狄龙客串扮演黄飞鸿的父亲黄麒英(但其实他只比成龙大8岁)、梅艳芳、黄日华、刘德华、鲍方、钱嘉乐、董骠、翁虹等等。
两大动作天王这次的聚首注定了要不欢而散。刘家良对动作要求极高,希望影片可以传递武术的写实感,并强调武德,但成龙觉得观众需要更多的醉拳招牌动作,于是两人在影片拍摄后期走向分裂,刘家良离开剧组,成家班独立完成了片尾的大战。
韩裔明星Pak Ho-Sung是原定的最大反派,但因为他的脚踝受伤所以最后大战只能由成龙的老伙计卢惠光来完成,他以精湛的腿功与成龙对战,演出了一场经典之战。这场 7分钟的武戏足足拍摄了一个多月(这是卢惠光的说法,IMDb的介绍说一共拍了3个月),对于一般的电影来说无法想象。成龙在影片里搏命演出,亲自跳入摄氏百度的煤炭中,口、舌都严重受伤。
影片在春节档上映,由于真功夫+喜剧元素,因此票房冲破4000万港币,列香港有史以来票房最高的50部港产片第13名,并获得香港电影金像奖和台湾金马奖最佳动作指导双奖,但这个奖给予的是刘家良。主要原因不仅因为刘家良是原始的挂名动作指导,而且影片前中段连场打斗也都是由他设计,其中包括刘家良跟成龙用长枪在火车车底过招、成龙大战斧头帮等精彩段落,因此获奖也是实至名归。
2000年,《醉拳2》在美国发行,英语配音并重新撰写了配乐,但除了片尾之外,这个版本基本与香港版一致。影片取得了1154万美元的票房成绩。 2001年3月13日,帝门公司发行此片的一区版DVD,除了正片之外还有成龙的访谈花絮,此后中录德家拉发行过带原始粤语音轨的DVD,但正片不可变。而香港三区版的最后打斗戏居然还少于一区版。
2009年9月15日,博伟公司发行《醉拳2》美国A区蓝光(全区格式)。这张BD25格式的蓝光容量为24.9G,其中正片22.60G,平均码率22.09Mbps。音轨方面十分离谱,原始粤语音轨被阉割,只有英、法、西三条配音音轨,其中英语音轨为dts-HD格式,不过值得一提的是英语配音是由成龙亲自担任的,这也应该是他当时为了进军好莱坞而特意制作的。花絮方面,收录的是成龙6分35秒的访谈。
全图版:
http://blog.sina.com.cn/s/blog_53867c1d0100ftme.html 7 ) 浅论《黄飞鸿》(一)
前言:《黄飞鸿》系列电影超过百部,从1949年到现在,为什么同一个题材的电影可以演这么多次?为什么到今天《黄飞鸿》仍然有人拍、有人看?
答案就是:《黄飞鸿》系列从一开始就是香港武侠电影人的倾心之作。从演员到幕后,只要涉及到"黄飞鸿"的名号,都有真正会武功的人在为这个系列努力(恶搞电影除外)。香港演艺界的武行有的有家族背景,有的有班底派别,而能够接手《黄飞鸿》系列的都是高手中的高手。可以说《黄飞鸿》系列电影是香港乃至世界动作电影仰视的圣殿,拍武侠电影的人嘴上不说,哪个不想拍黄飞鸿?因此,说香港电影人前赴后继制作《黄飞鸿》电影丝毫不夸张!
正文::
关德兴时代——香港剑侠片从打打杀杀的花架势,到侠义与真功夫并重的转折点。影坛上出现了一位医德武功超群,沉稳威严的武者。从那时起香港的观众就看到了涣然一新的武打场面——人物用身边的任何东西都可以做武器,精心设计的见招拆招;看到了以武止暴、以德服人、激扬向上、报效国家的侠客。
《醉拳》:相信1978年成龙主演、袁和平导演的电影《醉拳I》出现的时候,没人把此黄飞鸿与关德兴先生的黄师傅形象相提并论。然而,这个年轻气盛、插科打诨的黄飞鸿依然赢得了广大影迷的赞赏。成龙钢筋铁骨,技巧新鲜,醉拳打得虎虎生威,招式灵活多变,再加上超级搞笑的表演,让观众不得不在赞叹中喜欢上了他。而1994年《醉拳II》的推出让人有点瞠目结舌的感觉.至少我觉得很多武侠和喜剧片的诱人因素在其中都有体现。这部电影武打设计紧扣剧情。黄飞鸿的两套醉拳——前者从张扬松弛到迷乱心性,后者从亦步亦趋到刚猛无敌,把他的个性和成长演义得丰满而有章法,充满趣味和震撼人心的张力。搞笑的小妈\鸡骨草\黄飞鸿,用严肃版黄麒英反衬,把大银幕充斥得绚丽多彩。
电影中飞鸿扇子上"水能载舟,亦能覆舟"的句子虽是编剧借鉴的,但绝对恰如其分地道出了酒的本性.欢快豪气的主题歌,在成龙底气十足的演唱中,观众开心不已,也有不少感悟。题外:两部醉拳成就了银幕上年轻的黄飞鸿形象,也成就了成龙的一个银幕经典。另外,虽然是袁和平天马行空武打风格的忠实拥护者,我不得不承认刘家良拳拳到肉的武打设计在《醉拳II》里征服了我。
8 ) 90年代香港功夫片巅峰之作
之所以称为巅峰之作,是因为本片绝对是由当时香港功夫片超豪华制作阵容打造的影片。我认为本片基本具备了所有成为经典功夫片的素质
1.优秀的演员
功夫巨星成龙,邵氏功夫片的当家小生——狄龙、演技派一姐——梅艳芳、电视剧功夫明星——黄日华甚至是著名武术指导——刘家良这样的大绿叶(据我所知,本片也是刘家良和成龙合作的唯一一部作品),想想翁虹之流基本上就是个龙套,就知道这部片子的演员有多大牌了。这几位演员的精彩演技和扎实身手是保证本片质量的重要一环,同时还向功夫电影绝对的幕后英雄——拥有扎实功底的替身演员致敬
2.优秀的剧本
黄飞鸿的故事本来就家喻户晓,保证了足够的观众群体,再加上这部片子里的幽默改编,看的过程也绝对是令人愉悦的,而不是现在某些功夫片那种为了打而安排剧情的突兀感觉
3.优秀的武术指导
最难能可贵的我觉得还是香港五大武术指导(东邪 程小东,西毒 元奎,南帝 刘家良,北丐 成龙,中神通 袁和平)中三个最有名的武术指导这一铁三角组合。
成龙擅长滑稽加实用的武术风格,刘家良则是扎实的硬桥硬马,再加上袁和平带有的无法言表的大家风范都将是本片成为经典的绝对保障,想想现在要将这三位聚在一起,基本上已经是不可能的任务了。
向所有喜欢功夫片,喜欢成龙的影迷推荐这部影片!
这里面我居然最喜欢梅艳芳的角色,虽是后妈,却疼黄飞鸿疼得不行,关键这角色还是即笨笨的又可爱的感觉!
功夫片巅峰之一
虽然老派,但是有老派的成熟。梅艳芳的喜剧感真是绝了!狄龙也是戏路极广,年轻时楚留香,上了岁数心软阿伯,看片尾花絮,成龙从梯子上掉下来,狄龙拍他大腿,仍是老派长辈的样子。刘家良开篇那段打真是精彩,现在找不到这么侠气的中老年男子了。
梅艳芳演成龙的妈妈,这个梗我可以笑一年
最后十多分钟的高潮戏可列入影史动作艺术的巅峰了,杂耍、节奏、空间、道具、蒙太奇,每一个点都发挥到了极致。这些年的东南亚动作片只是在某个点上突出,整体还是薄弱,很多时候不过是观赏身体奇观。
与其说这是《醉拳》的续集,其实它更向徐克的《黄飞鸿》靠拢,很多地方都能看到《黄飞鸿》的影子,尤其是那仁者的大侠形象以及家仇国恨的剧情,虽然剧情还是同第一部一样简单,但它肯定不如前者来得轻快,为了多挤几位明星,连人物的塑造都很流于表面,醉拳的招式也不及前者丰富,粤语居然还是配音的?
真他娘的好看
成龙功夫喜剧的巅峰,梅姑实在是太萌了。
终于知道为啥那么多人不待见十二生肖了……基本上跟这部讲的是差不多的故事瓦。成龙还老了。而且还没有梅艳芳那么出彩的角色。
★★★★ 醉拳三部曲数这部最好
中国大陆
经典之作,那时候的港剧基本上部部经典
最迷人的部分还是民俗的市井人情耍贫嘴,梅艳芳真的好可爱啊
成龙拍过的所有古装动作片里,这是最好的一部;梅艳芳和狄龙作为配角光芒四射。
梅艳芳表演得真好
“他今天抢走你的玉玺,如果你不制止,他们就要拆你的长城,那我们子孙以后想看国宝,恐怕只有到外国才能看到。”今天再看这部电影格外感慨,那时候的港人真的有家国情怀。
比成龙大8岁的狄龙演爸,比成龙小9岁的梅艳芳演小妈。成龙和刘家良唯一的一次合作,一个张扬,一个正统,武打理念多有碰撞,整体打斗风格和78年的第一部发生很大变化。片尾成龙vs卢惠光的对决还是很有看头,醉拳vs无影脚,先招式后气势,展现了“形醉意不醉”的醉拳精髓。梅艳芳的角色较出彩,增加了喜剧感。主题曲:世上只有爸爸好
终于补上老经典,不过对成龙实在不感冒,倒是梅姑亮眼
虽然不喜欢成龙 但是这个片比醉拳三好1倍至少
我以为是续集呢