刀锋战士

吸血鬼已经是非常熟悉的经典符号化概念了。

从诞生时带着哥特风格的恐怖形象，到向着危险、优雅甚至带着浪漫色彩的转变，然后发展成恋爱脑，再到在夹缝中生存的调侃状态。

随着潮流的变化，吸血鬼源源不断地哺育流行文化的发展。

有学者考证，认为吸血鬼的古典形象源头来自希腊神话的拉弥亚，但这并非得到一致认可。因为赫卡忒也是风口浪尖的热门候选人之一。

吸血鬼界公认大佬德古拉掀把吸血鬼的概念发扬光大，这一形象诞生之后，也掀起在现实中考证原型的热潮。

以至于早于他诞生的女吸血鬼卡蜜拉都逊色许多。

吸血鬼的事儿这篇放不下，我们先不多聊。

但在这部电影之前，这一概念大多围绕着一个共识——吸血鬼吸很强大。

吉尔莫·陀螺告诉你——这是固有偏见——谁说吸血鬼强大就没有天敌？

于是这部电影中出现了，吸吸血鬼血的吸血鬼。来，慢慢读再来一遍，吸-吸血鬼-血-的吸血鬼。

就是这部《刀锋战士II》

没剧透，随便看

接拍这部影片，还有一段关于吉尔莫的趣事。当时吉尔莫的经纪人给他打电话让他拍《刀锋战士II》吉尔莫拒绝了，然后经纪人问他——

——那你想拍《地狱男爵》吗？

——想。

——那你就得拍这部《刀锋战士II》，因为没人会找一个只拍过《魔鬼银爪》和《变种DNA》的导演去拍《地狱男爵》

——你说的有道理！

看，听人劝吃饱饭。

感谢这位经纪人的口才和脑子，让我们看到这样一部概念大胆、颠覆、先锋的吸血鬼影片。

整个故事的框架也是起伏跌宕，人物性格虽然多但每一位都丰满，而且动作戏现在看依然很爽！装备炫酷！虹膜眼睛的设计简直太牛P了。

不仅造型凹的帅，招式也不含糊。（多年过去终于Get到甄子丹先生的打戏是真特么帅，文戏是真特么拉。所以答应我，子弹哥，之后就打吧，事实证明不开口人物也能立得住）

而且在这部影片中出现了猎食吸血鬼的物种——收割者。

虽然荒木飞吕彦大神在他1987年开始连载的漫画《JoJo奇妙冒险》第二部中也引入了这样一个吃吸血鬼的角色——柱之人。

但吉尔莫创作的形象更贪婪，凶残，恐怖，更加危险和嗜血。牠们的嘴可以从下颚开始沿着颚骨和脖子完全撕裂开到耳根。视觉冲击力很强。

从某层意义来说，吉尔莫把吸血鬼的形象拉回了最原始的初创原点——恐怖生物。

这个形象最初是为了给《我是传奇》中的变种生物使用的（据说那个版本的策划是计划邀请阿诺·施瓦辛格来主演的，各位脑补一下画面），但吉尔莫反对阿诺主演，他的吸血鬼提案也没有通过（谢天谢大地）。

收割者形象之后在《血族》中成为概念完整的完全体。

不知道这种“病毒引发”的灵感构想是否来源于卟啉症。相传对于吸血鬼的传说有一部分是因为对卟啉症的误解。

但从形象来说，灵感来自东欧关于斯特里戈伊传说，牠的诞生直接打破了吸血鬼套路式的乏善可陈。让吸血鬼和吸血鬼猎人第一站在了同一战线，虽然出发点不同。

但最后还是反转了一下。这种反转也暗示着，吸血鬼性的劣根。对，应该是在影射人类。

非常标准的类型片，几场动作戏都很扎实，配上鼓噪的音乐，带劲。

如果说《鬼童院》和《潘神的迷宫》流露出年长者的慈悲的智慧，那么《刀锋战士II》和《地狱男爵》就是一次少年的躁动狂欢。

无所谓深刻，燥起来吧。

忽然想找个时间好好写写吸血鬼。

有机会等我详细归拢一下，再做做功课，再详细聊聊。（坑先挖下）

（自己弄了个公号，叫“电影药”，欢迎随手关注）

第二部主演讲述了在新世纪到来后，刀锋战士仍旧继续着他追杀吸血鬼的战斗的故事。

该片一开场的打斗，就显现出了极好的节奏感和韵律感，这与创作班底的更新升级是分不开的。甄子丹加盟该片担任武术指导，为第二部注入了新的力量，再加上韦斯利·斯奈普斯的功底，一招一式，既延续了第一部的干净利落，又多了剪接的连贯性和腾空动作时的美感。

短兵相接的打斗，以快打快，加上腾挪转移以及西片中极少见的脚的踢、扣、顶、踩等伴随动作，毫不逊色于任何一部视觉效果凌厉的香港功夫片。从每个演员的身段到整体动作的设计，行云流水一般。如果忽略掉戏中演员的西方长相，这段“为了打而打”的动作戏，是香港动作片中常见的情节模式。