黄飞鸿之三：狮王争霸

再看徐克《狮王争霸》 那天看过贾樟柯的一篇访谈，大意说是港片潜移默化了他的电影观，甚至还说《三峡好人》完全就是武侠片的构造：关于寻找，并解决问题。贾樟柯的电影我一部也没看过，虽然一直很想看，尤其是在深圳参观过世界之窗后，非常想看一下他的《世界》，但确实没有看成。相信早晚会都看看的吧！ 还是别说贾樟柯了。前几天又看了一遍《狮王争霸》。还是在中央六电影台。最近这台老放他和李连杰的片——不过中央六台不管什么片都是放一遍又一遍的，而且经常以换分类的方式来播，比如徐克系列，或者李连杰系列，这个重复的可能性就很大了。这部片我不知道具体看过几次了。最早的印象是读高小的时候，还是放露天电影，就在我们高小那高高的阶梯下面的那个狭长道路上，竖起两个高的杆子，之间挂大银幕。我记得那次没看全，开始看的时候已经是大家在那里说“爱老虎油”了（我突然想自己的记忆是不是有些混乱——因为高小并没有学英语，怎么知道“I love you”是什么意思呢？不排除私下同学之间的超前学习，但自己心里还是有点没底），对于十三姨这个怪怪的角色那时还真是有点迷糊，“岔了辈了”。除了最后群狮乱舞的场面外，记忆最深的人物竟然是“鬼脚七”：他的腿上功夫实在是被徐克拍的太出神入化、瞠目结舌了，连李连杰恐怕都得敬畏三分。但也许是他的经历打动了我：被社会所抛弃，沦为社会最底层的人人可以唾弃的一分子，但最后还有那么一个热心的人能够收留你，那是怎样的一种情怀！ 这次看进一步加深了我对这些细节的印象，但徐克的黄飞鸿系列最令我深有感触的其实还是他的电影中着力表现的：时逢乱世，一个个体能够为社会做些什么的问题；以及到底该用何种态度面对中西方文化之间的竞争，并应该采取什么措施的问题。这些问题和最近颇有些火的大国崛起话题可以相互交织来探讨。大国崛起应该绝不仅仅就是简单的机缘巧合，因为所有的国家都是在你追我赶的。某个国家在某段时间突然崛起，绝对是有其必然因素的（事后诸葛亮），但同时因为同样的因素，可能又为某些问题埋下伏笔（还是我们的老老祖宗老子的话充满了真理性：祸兮，福之所倚；福兮，祸之所伏），但静坐等待祸福来提升自己尤其是增加国家的竞争力似乎是很不现实的（中国古代历王朝似乎有静待的取向，经典话语就是“我自受命于天”，如果作为建朝初期骗骗人还可以，等到王朝都快崩溃了，还有这样的想法就实在有点傻得可爱。因为从根本上讲历朝统治者不过就是不同时期提供公共产品的竞争优胜者），这个时候就必然会产生采取如何态度、如何手段面对竞争的问题。 徐克的黄飞鸿电影里面通常会刻画面对这种情况的几种中国人：第一种，完全西化的。以十三姨为代表。这个人物其实在几乎所有黄飞鸿电影里面都起到西方科技和价值观的引介者的作用；第二种，反对西化的。大部分的清朝官员，还有一些有血性的江湖人士（义和拳是历史上的典型，电影里面也有许多不同的结社）。这两种人的目的和表现也是截然相反的，前者目的是为了维护既得利益，表现为既谄媚又暗里不合作，或借之打击国内民众。后者目的是为了维护即定的生活状态，表现为全面排斥，不管是东西还是人；第三种，是对西方的到来无所谓的，只要能够获益或不影响自己按照先前状态获益，这种人很多，基本是作为模糊的背景来讲述的，部分官员，大量的黑道人物，他们的利益与西方列强有千丝万缕的联系，或作为买办，或勾结白人贩卖猪仔、鸦片，或卖买军火，欺压百姓；最后一种也是最少的人，就是由危机感转化成紧迫感，觉得应该有选择的吸收西方科技，并主动参与到竞争的有识之士。这里面有少数的官员（李鸿章被塑造成类似于这样的角色，估计是内地许多观众觉得有些不理解的，但估计更接近于其真实面貌），也有像孙文这样的知识分子，更有一些直接面对商业竞争的民族实业者，如购买蒸汽机的宝芝林掌柜黄麒英，因为他们对竞争压力的感受更直接，也更迫切。黄飞鸿在这里也是作为这样的正面角色所着力刻画的，虽然有些时候他表现得有些像一味排斥西方的江湖人士（这可能是为了满足潜在的中国普通民众的民族情绪而为票房市场作出的某些考量），但一旦认清现实，在十三姨的开导下，他基本都能迅速接受西方事物，并作出实用主义的选择。 这几种人的再现，是否是成功的呢？或者说是否能够代表当时的那种真实呢？因为我们毕竟是在若干年之后拍出来的反映那个时代的片子，况且这些黄飞鸿的故事基本上是编剧们编出来的，那么这种分析对于理解当时那个时代是否还有意义呢？个人认为，应该是艺术的再现了当年的情形的，而且可以为现在人警醒或借鉴。 许多问题，在我看来不是说商业片就应该回避的。商业片也应当有价值观，因为它毕竟是作品。如果你的价值观得不到认同，就会被观众所唾弃，最典型的莫过于近期内地著名导演拼凑出来的几坨著名垃圾。这一点在我少得可怜的好莱坞电影视野中有体现，因为不管情节怎样离奇，这些片的结尾都基本是大团圆，主题得邪不胜正。徐克的电影，可以说非常完整的体现了这种正统的价值观（我理解的首先是他立足于香港社会的正统），而他最着力刻画的是中国传统所一直培养的武侠意识——在国家危亡的时刻，上要匡扶社稷，下要救助贫弱的个体，正如同金庸所云：侠之大者，为国为民。用这个标准来衡量大陆近几年来这几部大陆导演所谓武侠，简直垃圾不堪。要么陷入国家体制下的代言，要么不过是人肉搅拌机。 武侠意识是与市民意识相对应的。只要是当市民对国家体制的不信任感增强的时候，武侠意识就会崛起。因为武侠意识首先就体现为对国家公力救济的一种不信任，对私力救济的一种期待。虽然这种意识不过是某种读者观众的自我满足，但这种意识的健康成长也是需要培养的。大陆现在的武侠流行的情形正好说明现在人们有这种意识的需求，但还不成熟，或者说这种待有责任感意味的市民意识（传统武侠为国为民的气质内涵）在这个价值取向多元的时代已经没有成长的土壤。玄幻当道，妖魔鬼怪的肆虐横行，从一个侧面可以看作是集体意识对现代化社会的背弃，并寻找到的获得点滴精神满足的替代品。 曾经有一种说法（现在说的好像就比较少了），说香港是文化沙漠。但我更相信如果有文化沙漠，那么也不是在香港。或者即使那里真的是沙漠（从文化的固体载体的数量少上来讲），那么在沙漠中的人才对水有着更深的体悟和渴望。当黄飞鸿的佛山无影脚无数次的以各种不同的演员在我眼前展现，我突然想，正是这无数的不同模样的黄飞鸿，以同样不畏强暴、兼收并用、传承文明、开拓创新的精神，给了中国不断崛起的力量。

这一部总算是高甜的了，两人关系坦白了。黄飞鸿是各种吃醋啊

哈哈哈黄飞鸿吃醋太可爱

哈哈哈这段被莫少聪笑死了，他演的梁宽好搞笑

啊啊啊啊啊啊高甜啊

哈哈这醋王很傲娇

老爷子好可爱啊哈哈

黄飞鸿就算再生气，跟十三姨说话还是很温柔。这里十三姨太小鸟依人了，好善解人意啊

哈哈哈爱老虎油出处"i love you"

老爷子好萌啊哎呀

鬼脚七受伤被抛弃，黄飞鸿以德报怨这一段，有点感人啊

十三姨差点走了这一段，哎呀，看得心痒痒

黄飞鸿系列 目前已发行英版、美版 4K修复版蓝光

— 4K修复 画质极佳，末尾附上一些美丽截图

英版 黄飞鸿系列（3部） 4K修复版蓝光（2018年发行）

美版 黄飞鸿系列（6部） 4K修复版蓝光（2021年发行）

—— 本片时长

1.港版（即目前最常见版本）

时长（CC版蓝光）：1:52:10.724 (h:m:s.ms)

狮王争霸 英版蓝光

狮王争霸 CC蓝光

2.内地版

时长（六公主版本）：约122min

3.台版

时长：132min

台版最完整，内地版相对完整，港版删减较多（大约删减20分钟，情节约30处）

30处情节删减 及 各部分时长

—— 关于配音

这里提一嘴配音：黄飞鸿系列 国语粤语都是配音，在一些情节 台词会有所不同。

（第6部《黄飞鸿之西域雄狮》CC版里，国语音轨李连杰、关之琳均是本人原声）

个人比较推荐国语，各方面配的都是相当到位的；粤语也不错，比如关于“爱老虎油”这个，粤语甚至比国语更搞笑。

其实建议国粤都看，这次看国语，下次重刷时可以选择粤语，相信肯定会对影片有新的认识与不同的乐趣。

—— 港版、台版、内地版 片头区别

内地版加上了“演绎说明字幕”（独有）

1.开头片段

慈X带护指套，御狮在太和门候旨的镜头

港版

内地版

台版（最完整，包括港版+内地版）

李HZ参拜的镜头

港版4K修复、台版、内地版

旧港版

2.片名样式

港版

台版

内地版

3.演职员表样式

领衔主演

港版

台版

内地版

导演

港版

台版

内地版

—— 删减的内容

（带有【情节】的，表示该情节被完全删除，否则即为删减的镜头或台词）

1.【情节】梁宽争黄包车，与人起争执

2.【情节】被黄飞鸿叫罢，梁宽发牢骚

3.【情节】鬼相机被摔坏，黄飞鸿窃喜

4.【情节】梁宽吐槽黄飞鸿

5.黄天霸手下砸狮头并将其扔出会馆

6.黄飞鸿抵达“广东会馆”

7.十三姨同黄麒英聊婚事，以为他知道了

8.【情节】黄麒英说飞鸿像木头，叫十三姨多帮他拿主意

9.梁宽得知鬼脚七地址，和众人准备找他算账

10.【情节】十三姨去账房借“醒世恒言”

11.【情节】黄飞鸿罚众人抄五遍“醒世恒言”

12.【情节】梁宽计划找枪手

13.门派起争执，黄飞鸿调解

14.【情节】梁宽为黄飞鸿撑场面

被嫌弃

15.【情节】黄飞鸿三笑楼摆酒

16.【情节】梁宽再被骂，再罚抄5遍“醒世恒言”

17.【情节】黄飞鸿从午门走回会馆（十三姨坐俄国佬马车），渴的疯狂喝茶

18.【情节】走回会馆

19.【情节】众门派争吵、决定是否出师

20.【情节】梁宽逞能再被骂

21.【情节】黄飞鸿检查“醒世恒言”抄写情况

22.【情节】枪手原来是学堂的小孩

23.【情节】拿给黄飞鸿检查

【情节】梁宽众人感谢账房先生

24.【情节】抄成了账本

24.【情节】梁宽被罚去学用蒸汽机

相互推卸责任

梁宽被骂，被罚去学用蒸汽机

25.出狮前四大帮会斗狮的一些镜头

26.斗狮过程的一些镜头

梁宽进入舞狮队伍

鬼脚七追梁宽

黄飞鸿独斗“大平号”狮队的一些镜头

27.【情节】众人发现是鸡蛋把蒸汽机搞坏了

【情节】梁宽转嫁给众人并找人去修

28.赵天霸手下欺负嘲讽鬼脚七

29.黄麒英决定收留鬼脚七

30.【情节】众人看映画戏的一些片段

黄麒英映画

父子俩吐槽映画太快了

梁宽映画

众人映画

鬼脚七梁宽一笑泯恩仇

31.黄天霸逃脱，梁宽多嘴再被骂

32.十三姨临走前看映画的一些镜头

33.【情节】出狮前黄飞鸿为狮头点睛

为狮头点睛

34.【情节】与此同时俄国佬在组装狙击枪

【情节】俄国佬的计划

35.狮王争霸过程中的一些删减

黄麒英十三姨城楼拍映画的一些镜头

【情节】十三姨说胶片不能见光

舞狮开始，众狮队上塔台

俄国佬组装枪准备暗S

大量舞狮打斗的镜头

梁宽受伤，鬼脚七救他

十三姨 黄麒英 的几个镜头

【情节】黄麒英看丢俄国佬

阿宽下场休息

舞狮场面失控，最后决定隐瞒不报

黄飞鸿鬼脚七两人对付黄天霸狮队的一些镜头

鬼脚七跌落塔台

黄飞鸿用狮尾救他

梁宽看到十三姨出事，出狮去救她

阿宽 阿仁出狮时走散

士兵保护李H章的镜头

黄麒英操作映画机拍俄国佬的镜头

黄飞鸿看到俄国佬准备行C的几个镜头

俄国佬叫朝廷为他们保密

@@【特别提及】@@

【情节】黄飞鸿对十三姨说：以后还是叫你十三姨比较顺口 （有了这段，十三姨出走的原因一目了然）

该段删减 在黄天霸来要带走鬼脚七未果，发出“鸿门宴”邀请 之后

该段之后的 一段删减

十三姨看到飞鸿有心事，上前询问

黄飞鸿说：以后还是叫你十三姨比较顺口

十三姨看向外面的旧狮头，若有所思

—— 总结

《黄飞鸿之三：狮王争霸》112min版删减内容较多（约20分钟），但主要情节都有保留，整体影响不是很大，主要是删减了一些比较有意思的喜剧情节。

—— 黄飞鸿系列 删减分析 往期

《黄飞鸿之二：男儿当自强》113min（比较台版126min）删减的内容及区别：

//movie.douban.com/review/14390835/

—— 截图欣赏（CC）

精细繁杂，妙趣横生： 与大多数内地观众一样，我认识黄师傅是从《狮王争霸》开始的。还记得当日的震撼与兴奋。彼时眼花缭乱后从电影院出来，街上的公共汽车被我误认为是摇摇晃晃的狮子... 这部电影在当年绝对是饕餮盛宴。东方风韵与西方技术再次激烈的碰撞。蒸汽机这个西方工业革命的宠儿被搬到了北京的药厂里，而开这药厂的正是黄飞鸿的父亲黄麒英。有人说第三部渲染太多争斗的场面，我也这样觉得。但这样做颇有深意：就是徐克在第三部里展示了一个繁复、纷乱的晚清社会众生态。自大无为的朝廷、虎视耽耽的洋人、东西结合的广东会馆、争强好胜不择手段的众家武师。黄飞鸿在这人潮之中时而被推到前面、时而被涌到中间，徐克对飞鸿的厚爱没有让他沉底。 在纷杂的社会环境中飞鸿不想斗却不得已而为之。在乱世之中，在肯定飞鸿的崇高气节以外，也在批判一些人的肮脏、浅薄。这相互的倾轧打击，正是他们想要揭示的国民的短处。我承认第三部的野心大了些，然而我仍感激有这振奋人心的第三部。尤其结尾处，飞鸿的胸怀志向更是宣扬到了极点。那些“斗气的小顽童”一样的武师们躺在一片互斗后的狼籍中，飞鸿步步向前铿锵有力的陈述，“广开民智、智武合一”才是出路。此情此景，我仿佛看到编导们在背后热血奔涌的创作情怀！ 这部里的感情戏也拍的十分可爱。一开头飞鸿发现“洋情敌”而情海翻波；不坐情敌马车从午门走回广东会馆狂喝茶；想跟父亲提成亲的事，反而被舞手努嘴的十三姨弄得脸红心跳把手里的药一饮而尽；被“蒸汽机”亲得面如火烫；一脚踢飞屋檐上的吊灯“泼醋”...,影子（注意又是影子）都不给十三姨碰；抱着十三姨从情敌眼前傲然飘过（这是我见过最强版飘过哈哈）...这些短到让人大呼不过瘾的小桥段处处显示着两人爱情的可人之处。增加了更多了黄飞鸿对十三姨爱的表示，而且依然是点到为止，不迂礼数。这是属于那个年代非常中国式，非常动人的爱。 另外，熊欣欣的鬼脚七，演得极好。功夫了得！特别是鬼脚七与黄飞鸿之间先为仇为敌，后和解成为师徒的处理非常打动人。那段戏台词很少，凭得是两位演员出色的肢体语言。鬼脚七腿断后倒在宝芝林，黄飞鸿要救他，他宁可冒大雨趴出门也不肯。黄追出去被他很重地打了一拳，仍然拉着他，又被打，依然不放手。就这样，这个当初凶猛如虎的汉子，抱着黄飞鸿失声痛哭！这一幕，每次看到，我都会眼眶湿润。这才是义薄云天，这才是以德服人啊！ 这部戏可说的地方太多，精彩和可爱的地方太多，作为观众，要再次感谢徐克团队的付出。谢谢！